吴门与蜀派古琴演奏会,仿司空表圣《诗品》四言体以写诸曲之意 其八 尾声 - 刘梦芙
《吴门与蜀派古琴演奏会,仿司空表圣《诗品》四言体以写诸曲之意 其八 尾声》是由当代诗人刘梦芙创作的一首人生感慨、仙子、含蓄、咏物、咏物抒怀古诗词,立即解读《吴门高古,蜀派灵奇》的名句。
原文
吴门高古,蜀派灵奇。
松涛万壑,花雨一溪。
月出东海,雪映峨嵋。
神韵各异,素心自知。
幽人独往,仙子来时。
相逢一笑,同采紫芝。
琴贵修德,赏音者稀。
银筝锦瑟,庸庸所怡。
箪食瓢饮,孰甘如饴?念兹淳风,邈不可追。
朱弦疏越,若存若遗。
味之不足,悠悠我思。
松涛万壑,花雨一溪。
月出东海,雪映峨嵋。
神韵各异,素心自知。
幽人独往,仙子来时。
相逢一笑,同采紫芝。
琴贵修德,赏音者稀。
银筝锦瑟,庸庸所怡。
箪食瓢饮,孰甘如饴?念兹淳风,邈不可追。
朱弦疏越,若存若遗。
味之不足,悠悠我思。
译文
吴门琴风高雅古朴,蜀派琴韵灵动机奇。如万壑松涛般雄浑,似一溪花雨般清丽。似东海明月之澄明,若峨眉积雪之皎洁。神韵风采各有千秋,唯有知音内心能体会。如隐士独自徜徉山水,似仙子飘然而至人间。相逢时相视一笑,共同采撷象征高洁的紫芝。琴道贵在修养德行,但真正懂得欣赏的人稀少。银筝锦瑟这些华丽乐器,才是世俗众人所喜爱。一箪食一瓢饮的清贫生活,谁能够甘之如饴?追念这淳朴的古风,已然遥远不可追寻。朱弦发出疏朗悠远之音,似有似无若存若亡。品味之余犹觉不足,引发我悠长不尽的思量。
赏析
本诗以司空图《诗品》四言体式,精妙概括吴门与蜀派两大古琴流派的艺术特色。前八句通过'松涛万壑'与'花雨一溪'、'月出东海'与'雪映峨嵋'的意象对比,生动展现吴门的高古气韵和蜀派的灵奇风采。中间部分以'幽人独往,仙子来时'的意境,描绘知音相逢的高雅境界。后八句转入深沉思考,通过'银筝锦瑟'与'箪食瓢饮'的对比,表达对世俗浮华与古典淳风的深刻反思。结尾'若存若遗'、'悠悠我思',以道家玄妙意境收束全篇,余韵悠长,体现了传统琴道'大音希声'的审美追求。
注释
吴门:指苏州地区的古琴流派,以典雅古朴著称。
蜀派:四川地区的古琴流派,以灵动奇崛为特色。
松涛万壑:形容琴声如松涛般雄浑壮阔。
花雨一溪:比喻琴音如落花流水般清丽婉转。
峨嵋:即峨眉山,蜀地名山,代指蜀派琴韵。
紫芝:紫色灵芝,象征高洁隐逸的生活。
银筝锦瑟:指世俗的华丽乐器,与古琴的质朴形成对比。
箪食瓢饮:出自《论语》,形容清贫而高尚的生活。
甘如饴:甜如糖浆,比喻甘于清贫的精神境界。
朱弦疏越:红色琴弦发出疏朗悠远的声音。
若存若遗:语出《道德经》,形容若有若无的玄妙境界。
背景
此诗为现代人仿唐代司空图《二十四诗品》四言诗体创作,总结吴门与蜀派古琴演奏会的艺术特色。吴门琴派起源于明代苏州,以虞山派为代表,讲究清微淡远;蜀派古琴又称川派,形成于清代,以张孔山为代表,风格激浪奔雷。诗中借用传统意象对比两大流派,并融入对当代古琴艺术发展的思考,体现了传统艺术在现代的传承与创新。