《玉照堂观梅二十首 其七》宋·张镃
批判咏梅陈套,抒写溪畔梅云暖夕阳新的清新意趣
原文
从来嫌用和羹字,才到诗中俗杀人。
一片彩云溪上暖,兴随芳草夕阳新。
一片彩云溪上暖,兴随芳草夕阳新。
译文
我向来嫌弃使用‘和羹’这样的字眼来咏梅,一用到诗里就觉得俗不可耐。看那溪畔盛开的梅花如一片绚烂的云霞,带来了融融暖意,我的兴致便随着那无边的芳草,在焕然一新的夕阳余晖中不断滋长。
赏析
这首诗是张镃《玉照堂观梅二十首》组诗中的第七首,集中体现了诗人独特的咏梅理念和审美情趣。开篇便以议论入诗,直言不讳地批评了咏梅诗中滥用“和羹”典故的陈腐习气,展现了诗人追求清新脱俗、不落窠臼的艺术主张。这种对传统咏物套路的反思和突破,在南宋咏物诗中是颇具个性的声音。后两句笔锋一转,由议论转入写景抒情。诗人摒弃了典故的堆砌,转而用“一片彩云”这一鲜活比喻来描绘溪边梅林繁花似锦的壮观景象,“暖”字既写出了视觉上的绚烂温暖,也透露出诗人内心的愉悦。结句“兴随芳草夕阳新”尤为精彩,将抽象的“兴致”与具象的“芳草”相连,化无形为有形,仿佛兴致也如春草般在夕阳下蓬勃生长。“新”字是诗眼,既指夕阳映照下景色的焕然一新,也暗示了诗人因摆脱俗套、发现梅之真美而获得的全新审美体验。全诗语言明快,构思巧妙,在批评中确立标准,在描绘中寄托情怀,完美实践了诗人所倡导的自然清新之美,是宋代文人雅士生活情趣和审美理想的生动写照。
注释
玉照堂:张镃在杭州南湖的私家园林,以梅花闻名。。
和羹:原指调和羹汤,后常被用作咏梅的典故,比喻宰相辅佐君王治理国家,或指事物调和得当。此处诗人认为此词用俗了。。
俗杀人:极其俗气,令人难以忍受。杀,形容程度之深。。
彩云:此处比喻繁盛如云霞的梅花。。
溪上暖:溪水边因梅花盛开而显得春意盎然,暖意融融。。
兴随芳草:赏梅的兴致如同春草般蓬勃生长。。
夕阳新:在夕阳的映照下,景色焕然一新,别有一番韵味。。
背景
此诗创作于南宋时期,作者张镃(1153—1235后)是南宋中期著名的文学家、园林艺术家。他出身显赫,生活优裕,在杭州南湖营建了规模宏大的私家园林桂隐林泉,其中“玉照堂”是其赏梅的核心建筑,周围植梅数百株。张镃不仅爱梅,更常举办“梅花会”等雅集,与当时文人墨客如杨万里、陆游、姜夔等多有交往,咏梅唱和,引领了一时风雅。《玉照堂观梅二十首》便是他沉浸于梅园生活、反复品味梅韵的产物。这组诗创作于庆元六年(1200年)冬春之际,正值南宋相对承平的时期,士大夫阶层追求精致的生活品味和内在的精神超越。张镃通过这组诗,系统表达了他的梅艺见解和审美哲学,其核心便是反对用典的迂腐和比喻的僵化,主张直接观照梅花的自然之美与生命精神。这首诗正是在这样的创作语境和个人美学追求下诞生的,它不仅是赏梅的记录,更是一篇宣言式的诗论,标志着宋代咏梅诗从寄托道德人格向抒写个人化、生活化审美体验的进一步深化。