原文

萧萧风雨五更初,枕上秋声独井梧。
只有菊花犹灼灼,苦教摧拉就荒芜。
七言绝句 人生感慨 写景 凄美 含蓄 咏物 咏物抒怀 夜色 抒情 文人 沉郁 秋景 雨景

译文

风雨萧萧的五更天初亮时分,枕上只听得井边梧桐在秋风中独自作响。放眼望去,只有那菊花依然开得鲜明茂盛,却偏偏要遭受这无情的摧残,最终走向凋零荒芜。

赏析

这首《萧萧》是一首典型的悲秋抒怀之作,通过描绘秋夜风雨中的景象,抒发了对生命易逝、美好事物难以长存的深沉感慨。全诗以听觉意象“萧萧风雨”开篇,奠定了凄清冷寂的基调。“五更初”点明时间,正是人最易感怀的黎明前最黑暗孤寂的时刻。“枕上秋声独井梧”一句,将外在的秋声与枕上不眠之人的内心感受融为一体,“独”字既写梧桐,亦写人,情景交融,孤寂之感油然而生。 后两句笔锋一转,由听觉转入视觉,引出“菊花”这一核心意象。菊花本是傲霜的象征,在万木凋零的秋季“犹灼灼”,展现出顽强的生命力与不屈的姿态,这无疑是黑暗中一抹亮色,是希望与坚韧的化身。然而,“苦教摧拉就荒芜”一句,却将这点希望无情地击碎。“苦教”二字充满了无奈与痛惜,仿佛命运在故意捉弄,连这最后一点生机也要强行摧折,使其归于“荒芜”。这种强烈的对比与转折,形成了巨大的情感张力,将诗人对美好事物被毁灭的悲悯,以及对无常命运的无力感,表达得淋漓尽致。 整首诗语言凝练,意象鲜明,结构紧凑。前两句铺陈环境,渲染氛围;后两句聚焦于菊花,通过对其命运的咏叹,升华主题。它继承了古典诗歌感物伤时的传统,在短小的篇幅内,完成了从景物描写到人生哲思的跨越,体现了古代文人敏锐的生命意识与深沉的审美情怀。

注释

萧萧象声词,形容风雨声或草木摇落声。此处兼指风雨声与秋意萧瑟之感。。
五更古代夜间计时单位,指凌晨三时至五时,天色将明未明之时,常与孤寂、愁思相关。。
井梧井边的梧桐树。梧桐在古典诗词中常与秋意、孤寂、离别相关联。。
灼灼鲜明、茂盛的样子,形容菊花在秋风中依然绽放的生机。。
摧拉摧残、拉折,指秋风秋雨对草木的破坏力。。
荒芜田地无人管理而杂草丛生,此处引申为凋零、衰败的景象。。

背景

这首诗的具体创作年代与作者已不可考,从其内容和风格判断,应出自一位身处秋夜、心怀感伤的文人之手,可能创作于宋元以后。诗歌所描绘的风雨秋夜、井梧菊花,是古典诗词中极为常见的意象组合,承载着深厚的文化积淀。 在中国古代,秋日与夜晚本就是悲愁情感的典型触发点。士人阶层常通过观察自然物候的变迁,反观自身命运的起伏与时代的盛衰。诗中的“菊花”具有双重象征:一方面,它是隐逸高洁品格的代表,如陶渊明“采菊东篱下”;另一方面,在肃杀的秋风中,它又是孤独抗争、最终难免凋零的悲剧形象。诗人选取这一意象,很可能寄托了个人在世事艰难怀才不遇的境遇中,虽努力保持操守与气节(如菊花之“灼灼”),却终究难以抵挡外界“摧拉”力量的深切感慨。此诗反映了古代知识分子一种普遍的生命体验与审美心态。