原文

歌舞林亭不外求，朝回多著道衣游。
蔷薇点缀勾栏好，薜荔攀缘怪石幽。
泥浸落花红片湿，鸟啼深树绿阴稠。
春风去便还经岁，莫负芳菲醉即休。
七言律诗 中原 人生感慨 写景 园景 官员 山水田园 抒情 文人 旷达 春景 淡雅 花草 闲适

译文

园林中的歌舞娱乐自可满足，无需向外寻求，上朝归来常常穿着便服在此优游。蔷薇花恰到好处地点缀着栏杆，薜荔藤蔓攀附着奇石更显清幽。泥土浸润着片片湿漉漉的落红，鸟儿在浓密的绿荫深处啼鸣不休。春风离去后要再等上一年才回返，切莫辜负这大好春光，沉醉其中便应知休。

赏析

《奉和小园独坐偶赋所怀》是北宋文人李至的一首七言律诗，生动描绘了士大夫退朝后在小园中享受闲适生活的场景，体现了宋代文人追求雅致生活与内心宁静的普遍心态。 全诗结构清晰，前六句写景，后两句抒情。首联“歌舞林亭不外求，朝回多著道衣游”直接点明主题，展现了主人公亦官亦隐的生活状态：身在朝廷为官，心向园林隐逸。“道衣”这一意象，巧妙地暗示了其精神上对道家超脱境界的向往。中间两联对仗工整，绘景精微：颔联“蔷薇点缀勾栏好，薜荔攀缘怪石幽”写静景，蔷薇与薜荔一艳一素，勾栏与怪石一人工一天然，搭配和谐，色彩与质感对比鲜明，营造出精巧而自然的园景。颈联“泥浸落花红片湿，鸟啼深树绿阴稠”则转为动景，通过“落花”、“鸟啼”暗示暮春时节，以“红片湿”与“绿阴稠”形成强烈的色彩对照，且“湿”、“稠”二字用得极为贴切传神，将雨后园林的湿润与生机刻画得淋漓尽致，体现了宋代诗歌炼字的功夫。 尾联“春风去便还经岁，莫负芳菲醉即休”是全诗的点睛之笔，由景入情，抒发了惜春与及时行乐的感慨。诗人意识到美好的春光转瞬即逝，一旦春风归去便需再待来年，因此发出“莫负芳菲”的劝诫，主张在有限的光阴中尽情享受自然与生活的馈赠。“醉即休”并非颓废的酩酊大醉，而是一种物我两忘、沉浸于当前美景的微醺状态，是宋代士大夫在仕宦压力下寻求精神解脱的一种方式。整首诗语言清丽，意境幽静，在细致的景物描写中寄托了深刻的人生感悟，是宋代园林诗中颇具代表性的作品。

注释

奉和：指依照他人诗词的题材或韵律作诗相和，是一种文人间的酬唱方式。。
小园独坐偶赋所怀：这是原诗的题目，意为在小园中独坐，偶然赋诗抒发情怀。李至此诗是应和之作。。
不外求：不向外界寻求。此处指园林中的歌舞娱乐自给自足，无需外求。。
朝回：上朝归来。。
道衣：道士或隐士所穿的便服，象征闲适、超脱世俗的生活状态。。
蔷薇：一种观赏花卉，常攀援生长。。
勾栏：栏杆。。
薜荔：一种常绿攀援植物。。
攀缘：攀附、缠绕。。
泥浸落花红片湿：泥土浸润着飘落的红色花瓣，显得湿润。描绘暮春景象。。
绿阴稠：树荫浓密。。
经岁：经过一年。。
芳菲：花草的芳香，亦泛指繁盛的花草。。
醉即休：喝醉了便休息。意指及时行乐。。

背景

此诗创作于北宋初期。作者李至，字言几，真定（今河北正定）人，太宗太平兴国年间进士，官至参知政事（副宰相）。他性格宽厚，喜好宾客，晚年尤爱园林之乐。北宋建国后，社会逐渐安定，经济文化繁荣，士大夫阶层在追求事功的同时，也普遍向往一种仕隐兼顾的生活方式。他们多在宅邸营建园林，作为处理公务之余休憩身心、寄托雅趣的场所。这种私家园林的兴盛，直接催生了大量以园林为题材的诗歌，即“园林诗”或“园居诗”。 “奉和”表明此诗是李至对友人《小园独坐偶赋所怀》一诗的唱和之作。这种文人间的诗歌酬唱在宋代十分流行，是士大夫社交与文化生活的的重要组成部分。通过唱和，诗人不仅交流情感，也切磋诗艺。李至的这首诗，正是在这样的文化氛围中产生的。它既是对友人园居生活的生动描绘与共鸣，也是自身生活理想与情趣的写照，反映了北宋高层文官在享受荣华富贵之时，对精神自由与自然意趣的深切向往，具有鲜明的时代特征。
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