原文

飞随风雨落随流,更有馀红亦已休。
杳杳天涯春物尽,可怜莺蝶不知愁。
七言绝句 中原 人生感慨 凄美 含蓄 咏物 咏物抒怀 抒情 文人 春景 淡雅 节令时序 花草

译文

花朵随着风雨飘飞,又随着流水逝去,树上那残留的几点红色也终于凋零。放眼望去,天涯尽头的春日芳菲已然消逝,可怜那不知愁的黄莺与蝴蝶,依旧在空自嬉戏

赏析

这首诗是梅尧臣与友人晁端友的唱和之作,以落花为题,抒发了深沉的伤春惜时之感。首句“飞随风雨落随流”,以动态的笔触勾勒出落花在风雨摧残下无可挽回的飘零命运,一个“随”字,既写出其被动无助,又暗含时光流逝的必然,奠定了全诗哀婉的基调。次句“更有馀红亦已休”,将视线从已落之花转向尚存之“馀红”,而“亦已休”三字,则宣告了最后一点春色的彻底终结,情感递进一层。 后两句笔锋一转,由物及情,境界顿开。“杳杳天涯春物尽”,以宏阔的视野写尽春去无痕的苍茫,意境深远。结句“可怜莺蝶不知愁”尤为精妙,运用了反衬手法。莺歌蝶舞本是春日的欢快象征,此刻却成了“不知愁”的懵懂存在。以无知生灵的欢乐,反衬出诗人(以及所有敏感于时光流逝之人)内心深重的惆怅与孤独。这种“以乐景写哀”的手法,使哀情倍增,极具艺术感染力。 全诗语言质朴凝练,情感含蓄深沉,体现了梅尧臣诗歌平淡深远的风格。他善于从寻常景物中提炼深刻的人生感悟,将对自然节序的感喟升华为对生命易逝、美好难驻的普遍性思考,展现了宋代文人细腻的内心世界和理性的生命意识

注释

依韵按照原诗的韵脚作诗,是一种唱和方式。。
晁十七指晁端友,字君成,排行十七,是晁补之的父亲,与梅尧臣有交往。。
飞随风雨落随流描绘落花在风雨中飘零,随水流逝的景象。。
馀红指树上残留的、尚未凋谢的花朵。。
杳杳深远幽暗的样子,形容春天逝去,景物渺茫。。
天涯天边,极远的地方,此处指视野所及的广阔空间。。
春物尽春天的景物(主要指花)已经消逝殆尽。。
莺蝶黄莺和蝴蝶,是春天常见的、充满生机的意象。。

背景

此诗创作于北宋时期,作者梅尧臣是宋诗开山祖师之一,与苏舜钦齐名,世称“苏梅”。他力矫西昆体浮艳诗风,主张诗歌应“状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外”,对宋代诗风的转变起到了关键作用。 唱和诗在宋代文人交往中极为普遍,是切磋诗艺、交流情感的重要方式。晁十七(晁端友)是当时一位文士,与梅尧臣有诗作往来。这首《依韵和晁十七落花二首》便是梅尧臣依照晁端友原诗的韵脚所作的酬和之作,属于组诗中的第二首。 创作此诗时,梅尧臣已步入中年,仕途并不得意,长期担任地方小官,对人生的况味体会日深。面对暮春落花这一传统诗歌母题,他不仅继承了前人的伤春情绪,更融入了自己独特的人生体验和哲思,使得诗歌在感伤之外,多了一份冷静的观照和理性的沉淀,这正是宋诗区别于唐诗的显著特点之一。