原文

可山无日不吟诗,我欲论诗未有期。
几次孤山明月下,手挼梅蕊立多时。
七言绝句 写景 友情酬赠 古迹 含蓄 抒情 文人 月夜 江南 淡雅 清新 游仙隐逸 花草 隐士

译文

林可山先生没有一天不在吟咏诗篇,我渴望与他切磋诗艺却总难约定佳期。好几次在孤山清冷的月夜下,我手捻着梅花的花蕊,独自伫立了许久,期盼着与他的诗心相会

赏析

《访林可山》是宋代诗人宋伯仁的一首七言绝句,以访友不遇为题材,却超越了寻常的怅惘,营造出一种清幽淡远、意在言外的艺术境界。全诗以“论诗”为线索,首句盛赞友人林可山“无日不吟诗”的创作热忱,奠定了其作为诗痴隐士的形象。次句“我欲论诗未有期”则笔锋一转,道出诗人自己渴望与之交流却屡屡错失机缘的遗憾,这种“期而未遇”的设定,为后文留下了悬念与情感铺垫。 诗的后两句是全诗的精华所在,将抽象的“访”与“期”转化为极具画面感的场景:“几次孤山明月下,手挼梅蕊立多时。”诗人选取了孤山明月梅蕊三个核心意象,构建了一个空灵静谧的古典意境。孤山是隐逸文化的圣地,明月象征着高洁与思念,梅蕊则是孤山主人林逋精神品格的化身。诗人“手挼梅蕊”、“立多时”的动作细节,既是对眼前实景的描绘,更是一种象征性等待——他等待的不仅是友人,更是一种诗意的共鸣与精神的契合。这种等待本身,已是一种沉浸式的诗意体验,访友的过程升华为对隐逸情怀与诗歌艺术本身的追寻与体悟。 在艺术手法上,此诗语言质朴自然,却含蓄隽永。它不直接抒发强烈的失落之情,而是通过场景的白描与意象的叠加,让情感在静谧的画面中自然流淌,体现了宋代诗歌尚意、重含蓄的美学追求。整首诗如同一幅淡墨写意画,人物与环境融为一体,情感与景物相交融,在有限的篇幅内拓展出无限的想象空间,令人回味无穷。

注释

林可山诗人的友人,一位隐居孤山、以诗为伴的隐士。。
无日不吟诗没有一天不写诗,形容林可山对诗歌创作的热爱与执着。。
论诗探讨诗歌创作的艺术、技巧或意境。。
孤山位于杭州西湖,宋代著名隐士林逋(和靖)曾隐居于此,以“梅妻鹤子”闻名,是隐逸文化的象征地。。
手挼梅蕊用手轻轻揉搓梅花的花蕊。挼(ruó),揉搓。这一动作细腻传神,既是对梅花的亲近,也暗含思绪的徘徊与酝酿。。
立多时站立了很久,表现出诗人等待、期盼或沉浸于某种情境中的专注与投入。。

背景

此诗创作于南宋时期,作者宋伯仁是一位擅长绘画与诗歌的文人。诗中提到的林可山,其生平已不可详考,但从诗题及内容推断,应是一位隐居杭州孤山、酷爱吟诗的雅士。孤山自北宋林逋(林和靖)隐居后,便成为文人心中隐逸与高洁的象征。林逋“梅妻鹤子”的典故及其咏梅名句“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,使得孤山与梅花紧密相连,成为后世文人追慕的精神家园。 宋伯仁此诗,正是在这样的文化地理背景下写成。他前往孤山拜访诗友林可山,或许本身就带有对先贤林逋隐逸风范的向往。多次造访不遇的经历,非但没有让他感到沮丧,反而激发了他独特的诗情。在孤山月下,手捻梅蕊的等待,既是对友人的期盼,也是对孤山所承载的隐逸文化与诗歌传统的一次深情朝圣。这首诗反映了南宋文人交往酬唱的生活常态,以及他们对于精神同道和艺术知音的珍视,展现了宋代士人生活中雅致超脱的一面。