水调歌头 赵伯山席上见梅 - 向子諲
《水调歌头 赵伯山席上见梅》是由宋诗人向子諲创作的一首人生感慨、冬景、含蓄、咏物、咏物抒怀古诗词,立即解读《天公深藏巧,雪里放春回》的名句。
原文
天公深藏巧,雪里放春回。
不到闲花凡草,都付与疏梅。
独立水边林下,萧萧冰容孤艳,清瘦玉腰支。
触拨暗香动,风味欲愁谁。
姮娥携,青女过,夜阑时。
瑶冠琼佩,粲然一笑亦何奇。
剩欲举觞对饮,不怕月明霜重,寒色著人衣。
只恐邻笛起,化作玉尘飞。
不到闲花凡草,都付与疏梅。
独立水边林下,萧萧冰容孤艳,清瘦玉腰支。
触拨暗香动,风味欲愁谁。
姮娥携,青女过,夜阑时。
瑶冠琼佩,粲然一笑亦何奇。
剩欲举觞对饮,不怕月明霜重,寒色著人衣。
只恐邻笛起,化作玉尘飞。
译文
上天将精巧的生机深深隐藏,却在白雪之中悄然释放春意回归。不将这春信付与那些寻常花草,全都托付给了疏朗的梅花。它独自伫立在水边林下,清冷如冰的容颜孤傲艳丽,枝条清瘦宛如玉琢。轻轻触动,幽暗的香气便随之浮动,这般风致韵味,是想让谁为之惆怅呢? 待到夜深时分,月里嫦娥携着霜雪女神青女一同降临。梅花头戴玉冠身佩琼琚,粲然一笑,这般的美丽又有什么稀奇?(我)更想举起酒杯与它对饮,全不怕月光明亮、霜气浓重,那清寒的色泽仿佛已浸透衣衫。只恐怕忽然间邻家的笛声响起,(眼前这美好的梅花)便会化作片片玉尘,随风飞散。
赏析
这是一首咏梅的佳作,借席间所见之梅,抒发了词人对高洁人格的向往与对美好事物易逝的隐忧。上片以“天公深藏巧”起笔,赋予梅花承载天地春意的使命,突出其超凡脱俗。“独立水边林下”数句,以“冰容”、“孤艳”、“玉腰支”、“暗香”等意象,从姿态、颜色、气味多维度勾勒出梅花清冷孤傲、幽雅绝尘的形象,形神兼备。下片引入神话人物“姮娥”与“青女”,将梅花置于一个冰清玉洁的神话境界,“瑶冠琼佩”的比喻进一步升华其高洁。词人欲“举觞对饮”,不畏霜寒,体现了与梅花精神共鸣的豪兴与痴情。然而结尾笔锋一转,“只恐邻笛起,化作玉尘飞”,巧妙化用向秀闻笛怀旧的典故,将赏梅的欢愉瞬间引向对盛景难久、知音易逝的深沉忧虑,使词境在旷达中顿生悲凉,余韵悠长,体现了南宋初年词人在时代动荡中特有的复杂心绪。全词咏物而不滞于物,寄托遥深,语言清丽而意境曲折。
注释
赵伯山:作者友人,生平不详。席上见梅:在宴席上见到梅花(或咏梅之作)。。
天公深藏巧:指大自然(上天)将精巧的生机深藏不露。。
雪里放春回:在冰雪之中释放出春天的气息。放,释放。。
闲花凡草:普通的花草。。
都付与疏梅:全部(的春意)都托付给了疏朗的梅花。付与,交给。。
萧萧:清冷的样子。。
冰容孤艳:如冰般清冷的容颜,孤独而艳丽。。
玉腰支:形容梅花枝条如玉般清瘦美好。支,同“肢”。。
触拨暗香动:触动(梅花)使得幽暗的香气飘动。。
风味欲愁谁:这般风韵情致,想要让谁为之生愁呢?。
姮娥:即嫦娥,月宫仙子。。
青女:传说中主霜雪的女神。。
夜阑时:夜深时分。。
瑶冠琼佩:美玉制成的冠和佩饰,形容梅花冰清玉洁的姿态。。
粲然一笑:形容梅花绽放如灿烂一笑。粲然,鲜明、美好貌。。
亦何奇:又有什么稀奇呢?(意为本就该如此美好)。
剩欲:颇想,更想。剩,更、颇。。
举觞对饮:举起酒杯与(梅花)对饮。。
寒色著人衣:寒冷的色泽仿佛附着在人的衣服上。著,附着。。
邻笛起:邻家的笛声响起。暗用晋代向秀《思旧赋》中闻邻笛怀旧友嵇康、吕安的典故,寄托物是人非、美好易逝的忧虑。。
玉尘飞:比喻梅花飘落如白玉般的尘埃飞舞。亦暗指雪。。
背景
此词作者向子諲(1085-1152),字伯恭,号芗林居士,南宋初年官员、词人。他生活在北宋末、南宋初的动荡时期,亲历靖康之变,力主抗金,后因触怒秦桧罢官,隐居清江。他的词作前期多绮丽之作,南渡后风格转向悲慨,多怀旧忧国之思。这首《水调歌头》具体创作年份不详,但从词中“赵伯山席上”的语境及词意中隐含的忧惧之感来看,很可能作于其晚年隐居或仕途受挫时期。词题点明是在友人赵伯山的宴席上“见梅”有感而作,属于即席咏物抒怀。南宋咏梅诗词极盛,梅花成为士大夫气节与时代精神的象征,此词亦是这一文化背景下的产物。