原文

忆梅下西洲,折梅寄江北。
单衫杏子红,双鬓鸦雏色。
西洲在何处,两桨桥头渡。
日暮伯劳飞,风吹乌臼树。
树下即门前,门中露翠钿。
开门郎不至,出门采红莲。
采莲南塘秋,莲花过人头。
低头弄莲子,莲子青如水。
置莲怀袖中,莲心彻底红。
忆郎郎不至,仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲,望郎上青楼。
楼高望不见,尽日栏干头。
栏干十二曲,垂手明如玉。
卷帘天自高,海水摇空绿。
海水梦悠悠,君愁我亦愁。
南风知我意,吹梦到西洲。
乐府 叙事 夜色 婉约 幽怨 抒情 春景 柔美 水景 江南 爱情闺怨 秋景 闺秀

译文

回忆梅花盛开时在西洲相会,折下梅枝寄往江北。身着杏红色单衣,双鬓如雏鸦羽毛般乌黑亮泽。西洲在什么地方?划动双桨桥头渡口可到达。日暮时分伯劳鸟飞过,风吹动着乌臼树。树下就是我家门前,门中露出戴翠钿的身影。开门情郎却未到来,只好出门采摘红莲。在南塘秋日采莲,莲花高过人头。低头拨弄莲子,莲子青青如水般澄澈。将莲子放入怀袖中,莲心红得通透。思念情郎他却不到,抬头仰望飞过的鸿雁。鸿雁飞满西洲,盼望情郎登上青楼。楼虽高却望不见,整日倚在栏杆旁。栏杆十二道弯曲,垂下的手明洁如玉。卷起帘幕天空自然高远,江水荡漾着空灵的绿波。江水如梦般悠远,你愁我也愁。南风若知我心意,请将我的梦吹到西洲。

赏析

《西洲曲》是南朝乐府民歌中最成熟精致的代表作之一。全诗通过季节变换的描写,将一个女子从早春到深秋对情人的思念表现得淋漓尽致。艺术特色上:1)采用顶真格修辞,句句相承,段段相绾,首尾呼应,形成回环婉转的旋律美;2)通过‘折梅’‘采莲’‘望飞鸿’等典型动作,细腻刻画女子心理活动;3)运用谐音双关(‘莲’谐‘怜’)、象征等手法,含蓄深沉;4)语言清新自然,色彩明丽(‘杏子红’‘鸦雏色’‘青如水’等),充满江南水乡气息。全诗情思缠绵婉转,节奏流畅优美,代表了南朝民歌的最高成就。

注释

西洲:诗中女子与情人相会之地,具体位置不详,可能是江南某处水乡。
梅:梅花,既是时令标志,也是爱情的象征。
鸦雏色:形容鬓发如雏鸦羽毛般乌黑亮泽。
伯劳:一种鸣禽,仲夏始鸣,暗示季节。
翠钿:用翠玉镶嵌的首饰,代指女子。
莲子:谐音"怜子"(爱你),双关语。
青如水:既写莲子颜色,又喻爱情纯洁如水。
莲心:谐音"怜心",即爱怜之心。
飞鸿:古代有鸿雁传书的传说。
海水:此处指江水,江南人常称江为海。

背景

《西洲曲》是南朝乐府民歌中的名篇,具体创作年代和作者已不可考。郭茂倩《乐府诗集》将其收入“杂曲歌辞”类,认为是南朝后期长江流域的民歌。南朝时期,江南经济文化繁荣,民间爱情诗歌创作兴盛,此诗正是这一时期的产物。诗中描写的江南水乡风光和青年男女的爱情生活,具有鲜明的时代和地域特色,反映了南朝民歌婉约柔美的艺术风格。