原文

风掠浮萍水面来,翠绡成段接还开。
无情却似多情物,不到诗中不肯回。
七言绝句 写景 咏物 咏物抒怀 抒情 文人 水景 江南 淡雅 清新 湖海

译文

微风从水面掠过,吹动着浮萍而来,那翠绿如薄纱般的萍叶,时而聚拢成片,时而又被吹散分开。这本是无情之物,其姿态却好似含情脉脉,仿佛不进入诗人的篇章,便不肯随波离去。

赏析

这首《南湖上观萍》是一首构思精巧、意趣盎然的咏物七绝。诗人于南湖之上,静观浮萍随风聚散之态,从中生发出独特的审美感悟与哲理思考。前两句写景,以白描手法生动刻画浮萍的动态之美。“风掠”二字点出动力之源,“翠绡”之喻则赋予浮萍以轻盈、柔美的质感,“成段接还开”更是精准捕捉了其瞬息万变的形态,画面感极强。后两句转入议论与抒情,是全诗的点睛之笔。诗人运用拟人化悖论修辞,将“无情”的浮萍说成“似多情物”,并进一步想象它“不到诗中不肯回”。这既是对眼前景物强烈艺术感染力的赞叹,也巧妙地表达了诗人强烈的创作冲动——如此美妙的景象,必须用诗篇将其定格、使其不朽。这种“物我交融”、“以情观物”的写法,体现了中国古典诗歌移情于物的审美传统,使得寻常的浮萍被赋予了灵性与诗性。整首诗语言清新明快,意境空灵隽永,在细微的观察中蕴含着对自然与艺术关系的深刻体悟,展现了宋代以后诗歌尚理趣的倾向。

注释

南湖此处可能指江南地区的某个湖泊,或泛指城南之湖。。
浮萍一种漂浮在水面的植物,无根,随波逐流,常象征漂泊不定或短暂易逝。。
翠绡绿色的薄纱或丝绸。绡,生丝织成的薄绸。此处比喻被风吹拂、聚散开合的浮萍,形态优美。。
成段接还开:指浮萍被风吹动,时而聚拢成一片(成段),时而又被吹散分开(接还开)。。
无情却似多情物浮萍本是无情无知觉的植物,但其聚散离合的动态,却仿佛蕴含着丰富的情感。。
不到诗中不肯回:意指这浮萍的景象如此动人,仿佛一定要被写入诗中,才肯罢休(或才肯随波流走)。。

背景

此诗作者不详,从诗题《南湖上观萍》及诗歌风格判断,很可能创作于宋代或宋代以后。宋代是理学兴盛的时代,文人注重格物致知,善于从日常景物、细微事物中观察、体悟哲理与情趣。观物咏怀、即景生情成为诗歌创作的重要路径。南湖作为江南常见的水域景观,浮萍更是随处可见的微小植物,诗人却能从中发掘诗意,这正体现了宋代文人“万物静观皆自得”的审美心态。同时,诗中“不到诗中不肯回”的表述,也折射出诗歌在文人生活中的核心地位——将瞬间的美感经验转化为永恒的文字艺术,是文人的自觉追求与使命。此诗可能流传于文人雅集唱和或民间,后被收录于某些诗歌总集或地方志中,具体创作契机已不可考,但其展现的观物之细、体物之深、诗心之敏,具有典型的时代文化特征。