原文

露花烟柳。
春思浓如酒。
几阵狂风新雨后。
满地落红铺绣。
风流何处疏狂。
厌厌恨结柔肠。
又是危阑独倚，一川烟草斜阳。
写景 凄美 婉约 婉约派 幽怨 抒情 春景 楼台 江南 爱情闺怨 花草 词 闺秀 黄昏

译文

晨露沾湿的花朵，烟霭笼罩的杨柳，春天的情思浓烈得如同醇酒。几阵狂风伴着新雨过后，满地凋零的落花，仿佛铺开了一片锦绣。那风流倜傥的人儿，如今在何处潇洒不羁？只留下我精神萎靡，愁恨郁结在柔肠里。又一次独自倚靠着高楼的栏杆，眼前是满川如烟的春草，在斜阳下铺展向远方。

赏析

这首《清平乐·闺情》是一首典型的婉约词，以细腻的笔触描绘了一位闺中女子在暮春时节的孤寂与愁思。全词情景交融，意境深远，充分展现了宋代婉约词派含蓄蕴藉、以景结情的艺术特色。 上片以景起兴。“露花烟柳”四字，勾勒出一幅湿润、朦胧、柔美的春晨图景，为全词奠定了感伤而优美的基调。“春思浓如酒”一句，巧妙运用通感手法，将无形无质的“春思”比作浓烈可感的“酒”，既写出了思情的醇厚，也暗示了这份情感的醉人与愁人。随后笔锋一转，“几阵狂风新雨后”，风雨摧花，春色将尽，这既是自然景象的突变，也象征着女子美好年华的流逝和情感的波折。“满地落红铺绣”则进一步强化了这种伤春之感，落花虽美如锦绣，却已是凋零之物，繁华中透出无尽的凄凉。 下片直抒胸臆，由景及情。“风流何处疏狂”是痴情的追问，也是无望的叹息，点明了愁思的根源在于所思之人的漂泊不定。“厌厌恨结柔肠”则直接刻画了女子因思念而精神不振、愁肠百结的内心状态，情感表达真挚而深切。结尾“又是危阑独倚，一川烟草斜阳”是全词的点睛之笔。一个“又”字，道出了凭栏远望已成习惯，孤独等待已是常态。“一川烟草斜阳”以开阔而迷茫的暮春黄昏之景收束全篇，将女子无边无际、迷离怅惘的愁绪，形象地外化为眼前这“烟草”般弥漫、“斜阳”般黯淡的景色，达到了情景交融、余韵无穷的艺术效果。整首词语言清丽，结构精巧，情感层层递进，最终汇入一片苍茫的意境之中，堪称闺怨词中的佳作。

注释

清平乐：词牌名，原为唐教坊曲名，后用为词调。。
露花烟柳：带着露珠的花朵和笼罩在烟雾中的柳树，描绘春晨湿润朦胧的景色。。
春思浓如酒：春天的情思像酒一样浓烈。。
落红：凋落的花瓣。。
铺绣：像铺开的锦绣一样，形容落花满地、色彩斑斓的景象。。
风流：此处指风度翩翩、潇洒不羁的意中人。。
疏狂：豪放不羁，不受拘束。。
厌厌：同“恹恹”，精神萎靡不振的样子。。
恨结柔肠：愁恨郁结在柔肠之中。。
危阑：高楼上的栏杆。。
一川烟草斜阳：满川如烟似雾的春草，笼罩在夕阳的余晖中。此句化用贺铸《青玉案》“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的意境。。

背景

这首词的具体创作年代与作者已不可考，从内容和风格判断，应是一首宋代或宋以后的文人拟作，模仿女子口吻抒写闺中情思。此类“闺情”题材在唐宋词中极为常见，是婉约词派的重要创作领域。词人往往借女子之口，抒发文人自身对时光流逝、人生际遇、理想抱负难以实现的种种感慨，具有“男子作闺音”的文学传统。 词中“一川烟草斜阳”明显化用了北宋词人贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的经典意象，可见其创作受到贺铸词风的影响。贺铸此句因巧妙运用博喻手法，将抽象的“闲愁”具象化，而被称为“贺梅子”，对后世词人影响深远。本词作者借用此意境，同样是为了渲染一种无边无际、难以言说的愁绪。 这首词虽为佚名词，但其艺术成就颇高，情感真挚，意境优美，通过暮春景色的描绘与闺中女子心理的刻画，生动地传达了一种普遍的人生怅惘之情，因而得以在民间传唱，并被词集收录，成为宋词宝库中一颗璀璨的明珠。
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