原文

桃李何须续后开,芝兰胜韵许相陪。
先春莫道无深意,调鼎方知有大才。
南国正宜溪上路,故园长梦竹间台。
骚人不为寻诗句,自爱幽芳特特来。
七言律诗 人生感慨 冬景 含蓄 咏物 咏物抒怀 抒情 文人 旷达 江南 淡雅 花草 隐士

译文

何必非要等待桃李在春天之后相继盛开,梅花那芝兰般的高雅风韵足以与之相伴。不要认为它在春天之前绽放没有深意,待到需要调和鼎鼐(治理国家)时,才知它怀有大才。南方的水土正适宜它生长在溪边小径,故乡的园林里,我常在梦中见到它立于竹间台榭的身影。诗人我此来并非为了寻觅佳句,只是由衷喜爱这清幽的芬芳,才特地前来寻访。

赏析

《席上赋梅》是宋代诗人李处权的一首咏梅七律。此诗不落俗套,通过多重对比和深刻寓意,赋予梅花以高洁的品格济世的才能,展现了宋代士大夫特有的精神追求与审美情趣。 首联以“桃李”与“芝兰”对举,开宗明义地扬梅抑桃李。诗人认为,梅花无需与争春的桃李为伍,其风韵堪比象征君子的芝兰,品格自高一等。这奠定了全诗托物言志的基调,将梅花置于传统香草美人的比德系统之中。 颔联是全诗立意最深之处。“先春”点出梅花凌寒独放的自然特性,“莫道无深意”则笔锋一转,引导读者探寻其背后的象征意义。“调鼎方知有大才”巧妙化用《尚书》典故,将梅花(盐梅)与治国安邦的宰相之才相联系,完成了从自然物到精神象征,再到政治隐喻的升华。此联揭示了梅花“先春”并非无意,而是蕴含着待时而动、匡扶社稷的远大抱负,体现了宋代文人“达则兼济天下”的入世精神。 颈联转入对梅花生长环境的想象与对故乡的思念。“南国溪上路”是实写或理想之地,“故园竹间台”则是记忆与梦中的虚景。一实一虚,既描绘了梅花清幽绝俗的适宜居所,又寄托了诗人的乡园之思,使得物我交融,情感层次更为丰富。 尾联申明诗人本心。“骚人不为寻诗句”,表面是说自己并非为作诗而寻梅,实则反对了为文造情的创作态度。“自爱幽芳特特来”,直抒胸臆,强调是内心对梅花高尚幽独气质的纯粹喜爱驱使前来。这最后一点睛,使全诗的赞美脱离了功利性,回归到对内在美精神价值的本真追求,格调更为超逸。 全诗结构严谨,由品格的赞美,到才能的期许,再到环境的烘托与情感的投入,层层递进。语言清雅含蓄,用典贴切自然,在咏梅诗中别具一格,不仅写出了梅花的形与神,更深刻寄寓了宋代士人的人格理想价值取向

注释

席上赋梅在宴席上即兴创作咏梅的诗。席上,指宴席之上。。
桃李桃花和李花,常比喻世俗的繁华或平庸之辈。。
芝兰芝草和兰花,均为香草,比喻品德高尚的君子或美好的事物。。
胜韵美好的风韵、气度。。
先春在春天到来之前,指梅花在寒冬开放的特性。。
调鼎原指烹饪,后比喻治理国家或担当大任。语出《尚书·说命》:“若作和羹,尔惟盐梅。”以盐梅调和羹汤比喻宰相辅佐君王。。
南国泛指中国南方。。
溪上路溪边的小路,常指幽静、适合梅花生长的环境。。
故园故乡的园林。。
竹间台竹林间的台榭,清幽雅致的处所。。
骚人诗人,文人。。
幽芳清幽的芬芳,指梅花。。
特特特地,特意。。

背景

此诗具体创作年份不详,但从作者李处权的生平及诗歌内容推断,应作于其南宋时期。李处权,字巽伯,号崧庵惰夫,徐州丰县(今属江苏)人。他是北宋名臣李淑的曾孙,南渡后曾短暂为官,但生平坎坷,多数时间隐居不仕。 宋代是咏梅文学的鼎盛期,梅花被赋予了空前丰富的文化内涵,从林逋“疏影横斜”的隐逸之伴,到王安石“凌寒独自开”的孤傲之姿,再到陆游“零落成泥碾作尘”的坚贞之志,梅花逐渐成为士大夫人格精神的象征。李处权身处这个文化氛围中,其咏梅诗必然承载着时代的精神印记。 诗题“席上赋梅”表明这是一首即席唱和之作。宋代文人雅集、宴饮酬唱风气极盛,席间分题赋诗是常见的文化活动。在这样的场合下咏梅,既需才思敏捷,贴合场景,又往往要通过对共同意象(梅)的吟咏,委婉表达个人的情志与见解,乃至进行含蓄的人际交流思想碰撞。 结合李处权作为名门之后却仕途偃蹇的经历,诗中“调鼎方知有大才”的感慨,或许暗含了诗人对自身才具未能施展、对时代未能重用的些许幽怨与自信。而“故园长梦”之语,也透露出南渡士人普遍的故国之思与漂泊之感。因此,这首席上即兴之作,实则是诗人借咏梅以抒怀,将个人身世之感、家国之思与对崇高人格的追求,熔铸于对寒梅的礼赞之中。