原文

叹息前人布政优,手栽松竹助清幽。
当年拨土人何在,今日捎云势未休。
直干几排雷雨怒,细声常伴管弦愁。
若为唤起王摩诘,画个浮休倚白头。
七言律诗 人生感慨 古迹 含蓄 咏物 咏物抒怀 悲壮 抒情 文人 江南 沉郁

译文

我深深叹息前人在此施行仁政的优异,还亲手栽下松竹增添此地的清幽。当年亲手培土栽种的人如今在哪里呢?而今松树已高耸入云,那蓬勃的长势仍未停休。笔直的树干仿佛能排开雷霆暴雨的狂怒,细微的松涛声常伴着管弦乐声诉说哀愁。怎样才能唤来画家王维,请他画下我这浮休居士,倚靠着这苍松直到白头。

赏析

《双松堂》是南宋词人李曾伯的一首咏物抒怀的七言律诗。全诗围绕“双松”展开,通过今昔对比、虚实结合的手法,表达了对前贤的追思、对时光流逝的感慨以及个人身处其中的复杂心绪。首联“叹息前人布政优,手栽松竹助清幽”,开篇点明“双松堂”的来历,将松竹与“布政优”相联系,赋予景物以深厚的人文历史内涵,松竹不仅是自然景物,更是前人德政与高洁品格的象征。颔联“当年拨土人何在,今日捎云势未休”,以“人何在”与“势未休”形成强烈对比,凸显了人事已非而自然生命(松树)依旧蓬勃的永恒感,充满了历史沧桑之叹。颈联“直干几排雷雨怒,细声常伴管弦愁”,笔锋一转,从历史追忆转向对松树形象的生动刻画与意境营造。“直干排雷雨”写出了松树的刚劲雄健不屈风骨,是力量的象征;而“细声伴管弦愁”则写出了松树的另一面——其声幽细,与音乐(可能指堂中旧乐或诗人心中之乐)交织,渲染出一种哀婉愁绪。这一联刚柔并济,动静相生,极具艺术张力。尾联“若为唤起王摩诘,画个浮休倚白头”,是全诗情感的升华。诗人突发奇想,欲请诗画双绝的王维来作画,将“浮休”(超脱闲适或人生虚幻的自我)与“白头”(衰老的自我)的形象,与历经沧桑的古松并置入画。这既表达了对永恒艺术的向往,希望借此凝固瞬间、超越时间,也流露出在历史长河与自然永恒面前,个体生命的渺小、孤独与对精神归宿的寻求。整首诗结构严谨,意境深远,在咏物中寄寓了深沉的历史感与人生感,体现了南宋后期文人诗歌内敛深沉、善于托物言志的特点。

注释

双松堂堂名,因堂前有两棵古松而得名,是诗人追忆或凭吊的场所。。
布政优施行仁政,政绩优良。布政,施行政教。。
手栽松竹亲手栽种松树和竹子,象征着前人(或主人)的高洁品格与长远规划。。
拨土指当年栽种松树时挖开泥土。。
捎云形容松树长得极高,枝叶拂掠云彩。捎,拂掠。。
直干挺拔的树干。。
排雷雨怒形容松树树干粗壮挺拔,仿佛能排开、抵御狂暴的雷雨。。
细声常伴管弦愁松树被风吹动发出的细微声响,常常伴随着(堂内或想象中的)管弦乐声,增添了愁绪。。
王摩诘唐代著名诗人、画家王维,字摩诘,以山水田园诗和文人画著称,苏轼评其“诗中有画,画中有诗”。。
浮休指“浮休居士”,是北宋文人张舜民的别号,此处可能代指堂主或诗人自己,寓意人生虚浮不定,或指一种超脱闲适的生活状态。。
倚白头倚靠着(松树)直至白头,既指松树历经岁月,也暗喻人的衰老与坚守。。

背景

此诗为南宋后期文人李曾伯所作。李曾伯(1198-1268),字长孺,号可斋,祖籍覃怀(今河南沁阳),南渡后寓居嘉兴。他是一位有政治和军事才能的官员,历任湖南安抚使、沿海制置使等职,在抵御蒙古南侵方面有所作为。然而,南宋后期国势日衰,蒙古铁骑的威胁日益严重,朝廷内部党争不断,士人普遍怀有深重的危机感和无力感。这首诗的创作具体背景虽不可详考,但“双松堂”很可能是一处与某位政绩卓著的前贤有关的遗迹或园林。诗人游览至此,见松思人,由物及己,触发了复杂的情思。诗中“前人布政优”的追忆,可能暗含了对当前政局的隐忧与对比;“浮休倚白头”的自我画像,则深刻反映了在那个动荡时代,一个心怀家国却又感到世事浮休人生易老的文人士大夫典型心态。他将个人的生命体验与历史记忆、自然景物相交融,借咏双松,抒发了对先贤的敬仰、对时光的喟叹以及对个人命运与精神归宿的思索。