原文

帝城那得见秋容，秋在三吴泽国中。
芦未著霜花已白，蓼宜近水影偏红。
一行落雁低南浦，万点栖鸦起北风。
安得画师模此景，钓鱼矶上著诗翁。
七言律诗 写景 山水田园 抒情 文人 旷达 水泽 江南 淡雅 清新 游仙隐逸 秋景 隐士 飞鸟 黄昏

译文

在都城哪里能见到真正的秋色呢？那浓郁的秋意，其实藏在三吴水乡之中。芦苇还未经霜打，芦花却已洁白如雪；蓼草适宜生长在水边，它的影子在波光映衬下显得格外鲜红。一行南飞的大雁低低掠过南岸的水滨，成千上万归巢的乌鸦被北风惊起，盘旋空中。怎样才能请来画师，将这动人的秋景描摹下来？好让我这位垂钓的老翁，安坐矶石之上，融入这画境诗情之中。

赏析

《帝城 其一》是南宋诗人周弼的一首描绘江南秋景的七言律诗，展现了诗人对自然之美的敏锐捕捉与对隐逸生活的向往。全诗以对比手法开篇，直言帝城（临安）无秋，而将真正的秋色定位在三吴泽国，既点明了描写对象，也暗含了对远离尘嚣的自然之境的推崇。 颔联与颈联是写景的精华。颔联“芦未著霜花已白，蓼宜近水影偏红”，通过色彩对照（白与红）与细节特写，生动勾勒出水乡秋日的典型物象。芦花之白似是秋气所染，不待霜降；蓼影之红因水而愈显娇艳，观察入微，体现了诗人对自然物候的细腻体察。颈联“一行落雁低南浦，万点栖鸦起北风”，则转为动态远景与宏大场面的描绘。“一行”与“万点”形成点与面的对比，“低”与“起”赋予画面生动的动感，而“南浦”、“北风”又暗含了空间的广度与季节的萧瑟，共同构成了一幅苍茫而富有生机的秋日水乡图。 尾联由景生情，直抒胸臆。“安得画师模此景”一句，表达了诗人对此番美景的极度珍爱，恨不能将其永久留存。而“钓鱼矶上著诗翁”则是诗眼所在，诗人将自己（诗翁）置于画境（钓鱼矶）之中，实现了物我交融的意境。这不仅是对隐逸闲适生活的向往，更是一种审美人格的投射——诗人自身已成为这自然秋景中最和谐、最灵动的一部分。全诗语言清丽，对仗工整，写景层次分明，由近及远，由静至动，最后归于情景合一，体现了南宋后期山水田园诗追求意境和锤炼字句的艺术特色。

注释

帝城：指当时的都城临安（今杭州）。。
三吴：古地区名，说法不一，一般指吴郡、吴兴、会稽，即今江苏南部、浙江北部一带，多水泽。。
泽国：水乡。。
蓼：一种水边草本植物，秋季开红色或白色小花。。
南浦：南面的水边，常指送别之地，此处泛指水边。。
北风：点明季节，也带来萧瑟之感。。
钓鱼矶：水边突出的岩石，可供垂钓，常指隐逸之地。。
诗翁：诗人自称，或指隐逸的文人。。

背景

此诗创作于南宋中后期。作者周弼（约公元1194-?），字伯弜，是当时知名的诗人与诗论家。南宋定都临安（杭州）后，江南地区成为政治文化中心，但其城市景观与宫廷氛围，与传统的、充满野逸之趣的山水田园意境已有不同。许多文人一方面身处都城，另一方面内心却向往更为纯粹自然的江湖之远。 周弼本人精于诗法，著有《三体唐诗》选本，其诗作也注重格律与意境的营造。这首《帝城 其一》很可能创作于他离开都城，游历或隐居在江南水乡期间。诗中明确将“帝城”与“三吴泽国”的秋景对立起来，反映了诗人审美上对人工都市的疏离与对天然野趣的追寻。这种倾向与南宋后期江湖诗派的某些风气相合，即诗人多流落江湖，作品常描写自然风物与个人闲情逸致。 诗歌所描绘的芦、蓼、雁、鸦、北风、钓鱼矶等意象，共同构建了一个远离政治中心、充满萧散之气的隐逸空间，这既是实景的写照，也是诗人内心精神家园的投射。在偏安一隅的时局下，这种对自然美景的沉醉与对隐逸生活的刻画，也间接流露出部分文人逃避现实、寄情山水的复杂心态。
诗词大全