原文

室空超众止，理妙契无同。
帘卷半规日，香吹一线风。
草晴唯欲碧，花晚尚能红。
老我閒居兴，清应到小童。
五言律诗 人生感慨 写景 山水田园 抒情 文人 旷达 春景 江南 淡雅 清新 游仙隐逸 花草 说理 隐士 黄昏

译文

居室空寂，超越了众人所追求的种种境界；领悟的玄妙道理，与‘无’相契，独一无二。卷起帘幕，迎来半轮夕阳；香炉中飘出的烟，被一线微风轻轻吹送。晴空下的青草，一心只想变得更碧绿；暮春的花儿，依然努力绽放着鲜红。我这老者的闲居雅兴，是如此清雅，想来连那天真小童也能感受到这份宁静。

赏析

这首诗是李流谦《次韵宋德器春晚即事五首》中的第一首，以暮春闲居为背景，生动描绘了诗人超然物外、体悟玄理的精神世界与宁静恬淡的日常生活。全诗意境空灵，理趣盎然，体现了宋代文人诗融哲理于景物的典型特色。 首联“室空超众止，理妙契无同”开宗明义，从精神境界入手。“室空”既是物理空间的描述，更是心境空明的象征，暗示诗人已摆脱世俗纷扰。“超众止”与“契无同”则直接点明其领悟已超越常人，与道家“无”的至高境界相契合，奠定了全诗超脱玄远的基调。 颔联与颈联转入对具体景物的细腻刻画，是诗中最为精彩的部分。“帘卷半规日，香吹一线风”，一为视觉，一为嗅觉与触觉的结合。“半规日”点明时间是黄昏，画面温暖而宁静；“一线风”则极言风之细微，与室内焚香的轻烟相映成趣，动中有静，静中含动，营造出幽寂灵动的意境。“草晴唯欲碧，花晚尚能红”则赋予草木以人的意志与情感。“唯欲”、“尚能”二词，将暮春草木不甘衰败、依然焕发生机的姿态写得极富生命感，在淡淡的晚春惆怅中注入了积极乐观的精神。 尾联“老我閒居兴，清应到小童”，将前面的景物与感悟收束于自身。“老我”是自指，带有自嘲与旷达；“閒居兴”总结全篇旨趣。最妙的是“清应到小童”，诗人认为自己的这份清雅之趣，连不谙世事的孩童也能感知。这既是对自身境界纯净的自信，也暗含了天人合一、物我相融的哲学理想，使整首诗的意境得到了升华。 在艺术上，本诗语言清新凝练，对仗工稳（如“帘卷”对“香吹”，“草晴”对“花晚”），善于捕捉日常生活中的细微景象，并从中提炼出深刻的人生哲理与审美体验，是宋代理趣诗中的佳作。

注释

次韵：又称步韵，即按照原诗的韵脚及其次序来和诗，是和诗中要求最严格的一种。。
宋德器：李流谦的诗友，生平不详。。
春晚：春末，暮春时节。。
即事：以当前事物为题材的诗。。
室空超众止：居室空寂，超越了众人所追求的种种境界。‘止’，指心之所止，即追求的目标或境界。。
理妙契无同：领悟到玄妙的道理，与‘无’（道家核心概念）相契合，达到了独一无二的境界。。
半规日：半圆形的太阳，指夕阳。。
一线风：形容风非常细微，如丝线一般。。
草晴唯欲碧：在晴朗的天气里，青草只想着要变得更碧绿。。
花晚尚能红：暮春时节，花儿依然能够绽放出红色。。
老我閒居兴：我这老者的闲居雅兴。。
清应到小童：这份清雅的意趣，应该能感染到年幼的孩童。。

背景

此诗创作于南宋时期，作者李流谦（1123-1176）生活在宋高宗、孝宗两朝。这一时期，南宋朝廷与金朝对峙，外部压力巨大，但江南地区相对安定，经济文化得以发展，士大夫阶层中崇尚隐逸、追求内心宁静的风气盛行。李流谦本人虽曾任官，但多数时间处于闲居或地方小官的状态，其诗作多描写闲适生活与内心感悟。 “次韵”是宋代文人之间极为流行的诗歌唱和形式，体现了当时浓厚的文人交游与诗艺切磋的风气。诗题中的“宋德器”是李流谦的诗友，两人通过诗歌往来，交流情感与思想。本诗虽为唱和之作，但并未局限于应酬，而是借“春晚即事”之题，充分发挥，表达了诗人自身对暮春景致的独特感受和对人生境界的深刻体悟。 从思想渊源看，诗中“理妙契无同”等句明显带有道家哲学，特别是庄子思想的色彩。同时，“草晴唯欲碧”等句对自然生命力的赞美，也融合了儒家“生生之谓易”的积极精神。这种融汇儒道的思想倾向，是宋代士大夫精神世界的典型写照。诗歌将抽象的哲理与具体的暮春景物完美结合，展现了宋代诗歌“以议论为诗”、“以理入诗”的时代特色。
诗词大全