原文

仙掌在何处,徒成千载羞。
唯有故园菊,沾濡当九秋。
五言绝句 人生感慨 含蓄 咏物 咏物抒怀 抒情 文人 旷达 江南 淡雅 游仙隐逸 秋景 花草 说理 重阳 隐士

译文

那为求仙而建的承露仙掌如今在何处呢?徒然留下千年的笑谈与羞耻。只有我故乡园中的菊花,在深秋时节默默承受着雨露的滋润,保持着本真的高洁。

赏析

这首诗出自宋伯仁的《梅花喜神谱》,虽以梅花图谱为题,却借咏梅之机抒发了对隐逸高洁品格的推崇和对世俗虚妄的批判。前两句"仙掌在何处,徒成千载羞",以汉武帝求仙的典故起兴,用"仙掌"这一象征帝王长生妄念的意象,犀利地指出其最终不过是"千载羞",表达了作者对历史上统治者追求虚妄、劳民伤财行为的否定与嘲讽,体现了咏史讽今的笔法。后两句笔锋一转,"唯有故园菊,沾濡当九秋",将视线拉回眼前,以故乡深秋中默默承露的菊花,与虚幻的"仙掌"形成鲜明对比。菊花在中国文化中素来是隐逸君子高洁品格的象征。诗人赞美菊花不慕荣华、顺应自然、在清冷时节独自芬芳的品性,这实际上也是托物言志,以菊喻梅,更是自喻,表达了自己不趋附权势、甘于淡泊、坚守本心的人生志趣。全诗语言简练,意境深远,通过典故对比意象象征的手法,在有限的篇幅内融入了历史反思与个人情操,使得这首题画诗超越了单纯的形态描绘,具备了深刻的思想内涵和艺术感染力。

注释

梅花喜神谱宋代画家、诗人宋伯仁编绘的一部以梅花为主题的画谱,共收录一百幅梅花图,每图配诗一首,描绘梅花从蓓蕾到凋谢的各种形态。"喜神"即画像之意。。
大开一十四枝指梅花盛开时的第十四种姿态。"大开"形容花朵完全绽放。。
仙掌指汉武帝为求仙而建造的承露盘仙人掌。此处借指帝王求仙问道的虚妄之举。。
徒成千载羞:徒然成为千年来的笑柄或羞耻之事。。
故园菊故乡的菊花。菊花在传统文化中象征隐逸、高洁和坚贞。。
沾濡当九秋在深秋时节承受雨露滋润。"沾濡"指被露水或雨水沾湿;"九秋"指秋季的九十天,泛指深秋。。

背景

《梅花喜神谱》是南宋画家、诗人宋伯仁的代表作,成书于南宋理宗时期。所谓"喜神"即画像,该谱系统地描绘了梅花从蓓蕾到怒放再到凋零的百种形态,每图配诗一首,集绘画、诗歌、植物学于一体,是中国绘画史上第一部专门描绘梅花种种情态的木刻画谱。宋伯仁生活在南宋中后期,国势衰微,但他本人仕途并不显达,长期过着闲居、游历的生活,对梅花情有独钟。这首诗是其中的第八首,题为"大开一十四枝"。创作此诗时,诗人很可能借绘制梅花盛开之态,联想到人间的繁华与虚妄。诗中批判汉武帝求仙的"仙掌",可能暗含对当时朝廷某些不切实际政策或社会浮躁风气的影射,而推崇"故园菊"的恬淡高洁,则明确表达了他个人在乱世中追求精神独立、安于隐逸的价值取向。整部《梅花喜神谱》不仅是对梅花形态的艺术记录,更是宋伯仁个人情感寄托哲学思考的载体。