原文

金梭抛翠丝,东风弄晴昼。
求友不须鸣,绿窗人倦绣。
五言绝句 人生感慨 含蓄 咏物 咏物抒怀 幽怨 抒情 文人 春景 江南 淡雅 花草 隐士

译文

梅花的花蕊如同金梭抛洒出的翠绿丝线,在和煦的东风与晴朗的白昼间摇曳生姿。它寻求知己不必像鸟儿那样鸣叫,你看那绿纱窗内,倦于刺绣的女子正静静地将它凝望。

赏析

这首诗是宋伯仁为其《梅花喜神谱》中描绘梅花将谢姿态的画作所配的题画诗。全诗构思精巧,将画中静物与窗外春景、闺中人情思巧妙勾连,营造出含蓄深婉的意境。首句‘金梭抛翠丝’运用比喻手法,将梅花细蕊或垂枝比作织机金梭抛下的丝线,既写出其形态的纤细优美,又暗含一种流逝与编织的时光意味,紧扣‘欲谢’主题。次句‘东风弄晴昼’,一个‘弄’字以拟人手法赋予春风生命,描绘出春日晴昼的明媚与灵动,为静默的梅花图注入了生机。后两句笔锋一转,由物及人,引入‘绿窗人’的意象。‘求友不须鸣’巧妙化用《诗经》典故,却反其道而行,强调一种静默的知音境界。梅花不鸣,闺人倦绣,二者在无声中对望,一种淡淡的春愁怜惜之情弥漫开来——人惜花之将谢,花或许亦懂人之幽独。这种物我交融的写法,超越了单纯的咏物,升华为对生命际遇与情感共鸣的微妙刻画。整首诗语言清丽,意境空灵,在题画诗中属上乘之作,充分体现了宋代文人诗画结合、追求韵味的审美趣味。

注释

梅花喜神谱宋代画家宋伯仁所绘的梅花图册,共一百幅,每幅配诗一首。‘喜神’是宋代对画像的别称,此处指梅花画像。。
欲谢指梅花即将凋谢的状态。。
一十六枝指描绘梅花欲谢姿态的十六种图式之一。。
金梭抛翠丝以织布的金梭抛下翠绿的丝线,比喻梅花的花蕊或细枝在风中摇曳的姿态。。
东风弄晴昼和煦的春风在晴朗的白天里嬉戏。‘弄’字赋予东风拟人化的活泼情态。。
求友不须鸣化用《诗经·小雅·伐木》‘嘤其鸣矣,求其友声’,此处反用其意,说梅花(或窗内人)寻求知己不必发出声响,自有其幽静的方式。。
绿窗指女子居室的窗户,也常代指闺阁。。
人倦绣闺中女子因春困或心有所思而停下了手中的刺绣。。

背景

《梅花喜神谱》是南宋画家兼诗人宋伯仁的代表作,成书于南宋嘉熙年间(1237-1240年)。它并非单纯的画谱,而是一部集绘画、诗歌、书法于一体的艺术文献,开创了木刻梅花谱的先河。宋伯仁一生爱梅,曾遍访江浙梅园,观察梅花从蓓蕾到凋谢的全过程,将其分为‘蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实’八个阶段,绘制百图,每图配诗一首,合成此谱。本诗所属的‘欲谢一十六枝’,描绘的是梅花凋零前的各种姿态。创作此谱时,南宋王朝已处于蒙古南侵的威胁之下,国势日衰。宋伯仁虽曾任小官,但多数时间隐居不仕。他将对时局的忧虑、个人高洁的志向以及对生命盛衰的感悟,都寄托在对梅花的描绘与吟咏之中。因此,《梅花喜神谱》不仅是一部艺术教程,更是一部寄托了文人情怀时代精神的寓言式作品。此诗正是在这样的个人与时代背景下创作而成。