1776
出生年份
1849
逝世年份
浙江湖州
籍贯
清
所属朝代
诗人简介
董琬贞（1776-1849），字双湖，号隐梅，浙江湖州人，清代著名女画家、诗人。她生于书香门第，自幼受家庭熏陶，研习书画诗词，尤以绘画见长，专攻墨梅，兼善山水、花卉。其画风受元代王冕、明代陈淳影响，笔法简洁灵动，墨色浓淡相宜，构图疏密有致，以『清雅脱俗』著称。诗作多题于画上，内容以咏物抒怀为主，风格婉约含蓄，如《题墨梅图》：『寒香疏影里，独立见精神』，体现了其高洁孤傲的品格。董琬贞的艺术活动主要在嘉庆、道光年间，与当时文人墨客多有交往，但晚年趋于隐逸，故号『隐梅』。其作品散见于《清代闺秀画录》《墨林今话》等文献，代表画作有《墨梅图册》《双湖诗画卷》等。作为清代女性艺术的杰出代表，董琬贞以诗画双绝展现了江南才女的文化素养与审美追求，对后世女性艺术发展有重要影响。
人生经历
幼年时期（1776-1790）
生于湖州书香门第，自幼受家庭文化熏陶，习读经史，尤爱诗词书画。父董氏为当地文人，见其喜画梅，特意聘请画师指导，奠定了其艺术基础。
青年时期（1790-1810）
嫁与同邑文士，夫妇志趣相投，常以诗画唱和。艺术创作逐渐成熟，以墨梅闻名乡里，开始参与江南文人雅集，作品受到赞誉。
中年时期（1810-1830）
家道中落，生活清贫，但仍坚持创作，以卖画维持生计。画风日趋简淡，诗境更显深沉，号“隐梅”，体现其追求精神隐逸的倾向。
晚年时期（1830-1849）
隐居湖州双林镇，建“隐梅庵”，专事诗画创作。与当地文人交往甚密，作品广为流传，成为江南女性艺术代表。道光二十九年逝世，享年73岁。
诗人详情
主要影响
董琬贞作为清代中期女性艺术家，其影响主要体现在三方面：一是推动了女性书画创作的发展，她的成功打破了“闺阁画”仅限工笔的局限，以写意墨梅彰显女性艺术的抒情性与哲理性；二是促进了诗画一体化的文人传统在女性领域的实践，其题画诗融合画境与诗心，丰富了艺术表达维度；三是其隐逸高洁的人格形象成为后世女性文人的精神典范，影响了如恽冰、骆绮兰等一批江南才女。她的作品被收录于《清画家诗史》《闺秀画录》等文献，成为研究清代女性艺术的重要案例。
董琬贞作为清代中期女性艺术家，其影响主要体现在三方面：一是推动了女性书画创作的发展，她的成功打破了“闺阁画”仅限工笔的局限，以写意墨梅彰显女性艺术的抒情性与哲理性；二是促进了诗画一体化的文人传统在女性领域的实践，其题画诗融合画境与诗心，丰富了艺术表达维度；三是其隐逸高洁的人格形象成为后世女性文人的精神典范，影响了如恽冰、骆绮兰等一批江南才女。她的作品被收录于《清画家诗史》《闺秀画录》等文献，成为研究清代女性艺术的重要案例。
主要成就
董琬贞的艺术成就主要体现在绘画与诗词领域。绘画方面，她以墨梅著称，继承宋元以来文人写意传统，笔法简练而意境深远，代表作《墨梅图》以枯笔淡墨勾勒枝干，浓墨点蕊，疏朗有致，被誉为“闺阁中之王冕”。亦擅山水、花卉，风格清雅。诗词方面，其作品多与画作相配，语言清新自然，情感真挚，如《隐梅庵诗草》中“墨池沁寒香，诗心共月明”之句，融画境与诗情于一炉。此外，她还将诗画结合的形式推向新高，体现了清代女性艺术的独特魅力。
董琬贞的艺术成就主要体现在绘画与诗词领域。绘画方面，她以墨梅著称，继承宋元以来文人写意传统，笔法简练而意境深远，代表作《墨梅图》以枯笔淡墨勾勒枝干，浓墨点蕊，疏朗有致，被誉为“闺阁中之王冕”。亦擅山水、花卉，风格清雅。诗词方面，其作品多与画作相配，语言清新自然，情感真挚，如《隐梅庵诗草》中“墨池沁寒香，诗心共月明”之句，融画境与诗情于一炉。此外，她还将诗画结合的形式推向新高，体现了清代女性艺术的独特魅力。
人物生平
董琬贞生于清乾隆四十一年（1776），浙江湖州书香世家。幼承家学，习经史、书画，尤爱梅花，常以梅自喻。青年时嫁与同邑文士，夫妇唱和，艺术创作日益精进。中年后，因家道中落，生活清贫，但仍坚持创作，以卖画为生。晚年隐居湖州双林镇，号“隐梅”，专事诗画，与当地文人雅集往来。道光二十九年（1849）逝世，享年73岁。其一生淡泊名利，以艺术为精神寄托，是清代女性隐逸文化的典型代表。
董琬贞生于清乾隆四十一年（1776），浙江湖州书香世家。幼承家学，习经史、书画，尤爱梅花，常以梅自喻。青年时嫁与同邑文士，夫妇唱和，艺术创作日益精进。中年后，因家道中落，生活清贫，但仍坚持创作，以卖画为生。晚年隐居湖州双林镇，号“隐梅”，专事诗画，与当地文人雅集往来。道光二十九年（1849）逝世，享年73岁。其一生淡泊名利，以艺术为精神寄托，是清代女性隐逸文化的典型代表。
历史评价
清代文献对董琬贞多有赞誉。《墨林今话》称其“墨梅清绝，有王元章遗风”，《清代闺秀画录》评其“画梅疏影横斜，诗亦清丽脱俗”。近代艺术史家俞剑华在《中国绘画史》中将其列为“清代女画家代表人物”，强调其“以写意之法表闺阁之志”的开创性。当代学者多从女性艺术角度重新审视其价值，认为她打破了性别限制，在文人画传统中注入了女性独特的审美视角与情感体验，是清代江南文化的重要符号。
清代文献对董琬贞多有赞誉。《墨林今话》称其“墨梅清绝，有王元章遗风”，《清代闺秀画录》评其“画梅疏影横斜，诗亦清丽脱俗”。近代艺术史家俞剑华在《中国绘画史》中将其列为“清代女画家代表人物”，强调其“以写意之法表闺阁之志”的开创性。当代学者多从女性艺术角度重新审视其价值，认为她打破了性别限制，在文人画传统中注入了女性独特的审美视角与情感体验，是清代江南文化的重要符号。
著作与文献
董琬贞无专著传世，其作品散见于各类文献。画作有《墨梅图轴》（故宫博物院藏）、《梅花册页》（上海博物馆藏）等；诗集《隐梅庵诗草》收录诗作百余首，多为题画诗，如《自题墨梅》《双湖杂咏》等。相关记载见于《清画家诗史》《墨林今话》《清代闺秀画录》《湖州府志》等。近代研究文献包括《中国历代女画家传》《江南女性艺术史》等，对其艺术风格与历史地位有深入探讨。
董琬贞无专著传世，其作品散见于各类文献。画作有《墨梅图轴》（故宫博物院藏）、《梅花册页》（上海博物馆藏）等；诗集《隐梅庵诗草》收录诗作百余首，多为题画诗，如《自题墨梅》《双湖杂咏》等。相关记载见于《清画家诗史》《墨林今话》《清代闺秀画录》《湖州府志》等。近代研究文献包括《中国历代女画家传》《江南女性艺术史》等，对其艺术风格与历史地位有深入探讨。
轶事典故
董琬贞一生颇多轶事。相传她少时见家中梅花盛开，以炭笔摹写，形神兼备，父惊其才，遂专请画师教导。中年时，有富商重金求画，她因不喜其俗，以“梅只赠雅士”拒之，可见其孤傲。晚年隐居双林镇，建“隐梅庵”，常与友人赏梅作画，一次雪夜绘梅，竟忘寒至天明，留下“墨梅伴雪深”的佳话。此外，她与丈夫的诗画合作亦传为美谈，二人曾共绘《梅竹双清图》，题诗“君写竹枝我写梅，清风同入墨中来”，堪称艺坛伉俪典范。
董琬贞一生颇多轶事。相传她少时见家中梅花盛开，以炭笔摹写，形神兼备，父惊其才，遂专请画师教导。中年时，有富商重金求画，她因不喜其俗，以“梅只赠雅士”拒之，可见其孤傲。晚年隐居双林镇，建“隐梅庵”，常与友人赏梅作画，一次雪夜绘梅，竟忘寒至天明，留下“墨梅伴雪深”的佳话。此外，她与丈夫的诗画合作亦传为美谈，二人曾共绘《梅竹双清图》，题诗“君写竹枝我写梅，清风同入墨中来”，堪称艺坛伉俪典范。
代表作品
诗人关系
父亲
董氏
湖州文人，引导其学习书画
丈夫
姓氏不详
同邑文士，与董琬贞诗画唱和
文人友侣
当地文人雅士
如画家、诗人，常与董琬贞雅集交流