出生年份
逝世年份
安徽休宁
籍贯
清
所属朝代
诗人简介
孙显，清代著名画家，籍贯安徽休宁。生卒年不详，主要艺术活动集中在清代中期。他专攻花鸟画，以工笔细腻、设色雅丽见长，是清代工笔花鸟画的重要代表人物之一。孙显的艺术创作继承了宋代院体画的写实传统，注重对物象形态的精细刻画，同时又吸收了文人画的笔墨情趣，作品既具形似之妙，又得神韵之趣。他的花鸟画题材广泛，包括各种花卉、禽鸟、草虫等，笔下形象生动自然，色彩明净和谐，构图严谨考究。代表作品有《花鸟图》《花卉草虫图》等，这些作品充分展现了其高超的写实技巧和独特的艺术风格。孙显的艺术成就对清代工笔花鸟画的发展起到了重要的推动作用，其作品至今仍被收藏于各大博物馆中，成为研究清代绘画艺术的重要资料。
人生经历
早年学艺时期
孙显早年在家乡休宁开始学习绘画，最初临摹古人作品，打下了坚实的绘画基础。他特别推崇宋代院体花鸟画，花费大量时间研习宋代画家的技法和风格。
艺术成熟时期
中年时期，孙显的艺术风格逐渐成熟，形成了自己独特的工笔花鸟画风貌。他经常观察自然，通过写生积累创作素材，作品日益精湛。
创作高峰时期
在艺术生涯的盛期，孙创作了大量优秀的花鸟画作品，艺术造诣达到顶峰。他的作品受到当时艺术界的广泛认可，成为清代工笔花鸟画的代表人物。
诗人详情
主要影响
孙显的艺术创作对清代花鸟画发展产生了重要影响。他延续并发展了宋代院体画的写实传统，为清代工笔花鸟画的复兴做出了贡献。其细腻精致的画风和雅俗共赏的艺术特色，深受当时文人雅士和普通观众的喜爱。孙显的作品成为后来者学习工笔花鸟画的重要范本，许多后辈画家都受到其艺术风格的启发。他的艺术实践证明了工笔绘画在表现自然物象方面的独特优势，为清代绘画艺术的多元化发展增添了重要的一笔。
孙显的艺术创作对清代花鸟画发展产生了重要影响。他延续并发展了宋代院体画的写实传统，为清代工笔花鸟画的复兴做出了贡献。其细腻精致的画风和雅俗共赏的艺术特色，深受当时文人雅士和普通观众的喜爱。孙显的作品成为后来者学习工笔花鸟画的重要范本，许多后辈画家都受到其艺术风格的启发。他的艺术实践证明了工笔绘画在表现自然物象方面的独特优势，为清代绘画艺术的多元化发展增添了重要的一笔。
主要成就
孙显在清代花鸟画领域取得了显著成就。他完美继承了宋代院体画的写实传统，将工笔花鸟画推向新的高度。其作品以精细的笔触、准确的造型和典雅的色彩著称，尤其擅长表现花卉的娇艳和禽鸟的灵动。在技法上，孙显注重线条的运用和色彩的渲染，既能细致入微地刻画物象细节，又能准确把握整体气势。他的构图往往严谨而不呆板，丰富而不杂乱，展现出高超的艺术造诣。孙显的代表作品如《花鸟图》系列，充分体现了其艺术特色，成为清代工笔花鸟画的典范之作。
孙显在清代花鸟画领域取得了显著成就。他完美继承了宋代院体画的写实传统，将工笔花鸟画推向新的高度。其作品以精细的笔触、准确的造型和典雅的色彩著称，尤其擅长表现花卉的娇艳和禽鸟的灵动。在技法上，孙显注重线条的运用和色彩的渲染，既能细致入微地刻画物象细节，又能准确把握整体气势。他的构图往往严谨而不呆板，丰富而不杂乱，展现出高超的艺术造诣。孙显的代表作品如《花鸟图》系列，充分体现了其艺术特色，成为清代工笔花鸟画的典范之作。
人物生平
孙显的生平史料记载较为简略，已知其为安徽休宁人，具体生卒年份不详。从艺术风格和作品流传情况来看，他的主要创作活动应在清代康熙至乾隆年间。孙显自幼酷爱绘画，潜心钻研传统绘画技法，特别推崇宋代院体花鸟画的写实风格。他长期致力于花鸟画创作，通过不断临摹古人佳作和写生观察，逐渐形成了自己独特的艺术语言。孙显一生淡泊名利，专心艺事，其艺术成就得到了当时画坛的认可，作品广为流传。
孙显的生平史料记载较为简略，已知其为安徽休宁人，具体生卒年份不详。从艺术风格和作品流传情况来看，他的主要创作活动应在清代康熙至乾隆年间。孙显自幼酷爱绘画，潜心钻研传统绘画技法，特别推崇宋代院体花鸟画的写实风格。他长期致力于花鸟画创作，通过不断临摹古人佳作和写生观察，逐渐形成了自己独特的艺术语言。孙显一生淡泊名利，专心艺事，其艺术成就得到了当时画坛的认可，作品广为流传。
代表作品
孙显的代表作品主要包括《花鸟图》《花卉草虫图》《百鸟朝凤图》等。这些作品充分展现了其艺术特色：《花鸟图》系列以精细的笔触描绘各种花卉禽鸟，形态逼真，色彩和谐；《花卉草虫图》则着重表现花草间的小昆虫，细节刻画入微，生动有趣；《百鸟朝凤图》规模宏大，构图复杂，显示出作者驾驭大场面的能力。这些作品现多收藏于故宫博物院、上海博物馆等重要艺术机构，成为研究清代工笔花鸟画的珍贵资料。
孙显的代表作品主要包括《花鸟图》《花卉草虫图》《百鸟朝凤图》等。这些作品充分展现了其艺术特色：《花鸟图》系列以精细的笔触描绘各种花卉禽鸟，形态逼真，色彩和谐；《花卉草虫图》则着重表现花草间的小昆虫，细节刻画入微，生动有趣；《百鸟朝凤图》规模宏大，构图复杂，显示出作者驾驭大场面的能力。这些作品现多收藏于故宫博物院、上海博物馆等重要艺术机构，成为研究清代工笔花鸟画的珍贵资料。
历史评价
历史上对孙显的艺术成就给予高度评价。清代画论中称其花鸟画得宋人遗意，而又自出新意。近代艺术史家认为，孙显在继承传统的基础上有所创新，其作品既保持了院体画的精工细作特点，又融入了文人画的笔墨情趣，在清代花鸟画史上占有重要地位。他的艺术实践为工笔花鸟画的发展注入了新的活力，对后世产生了深远影响。孙显的作品至今仍受到艺术收藏界的重视，市场价值持续攀升。
历史上对孙显的艺术成就给予高度评价。清代画论中称其花鸟画得宋人遗意，而又自出新意。近代艺术史家认为，孙显在继承传统的基础上有所创新，其作品既保持了院体画的精工细作特点，又融入了文人画的笔墨情趣，在清代花鸟画史上占有重要地位。他的艺术实践为工笔花鸟画的发展注入了新的活力，对后世产生了深远影响。孙显的作品至今仍受到艺术收藏界的重视，市场价值持续攀升。
艺术风格
孙显的艺术风格以工细见长，兼具写实与写意之长。在技法上，他运用细腻的线条勾勒物象轮廓，通过层层渲染表现物象的质感和立体感。色彩运用方面，孙显善于使用明快而不艳俗的色调，既保持院体画的富丽堂皇，又融入文人画的淡雅清新。构图讲究平衡与变化，善于通过物象的疏密聚散营造画面节奏。在艺术理念上，孙显追求形神兼备，既注重物象外在形态的准确描绘，更强调内在神韵的表达，使作品既具观赏性，又富艺术感染力。
孙显的艺术风格以工细见长，兼具写实与写意之长。在技法上，他运用细腻的线条勾勒物象轮廓，通过层层渲染表现物象的质感和立体感。色彩运用方面，孙显善于使用明快而不艳俗的色调，既保持院体画的富丽堂皇，又融入文人画的淡雅清新。构图讲究平衡与变化，善于通过物象的疏密聚散营造画面节奏。在艺术理念上，孙显追求形神兼备，既注重物象外在形态的准确描绘，更强调内在神韵的表达，使作品既具观赏性，又富艺术感染力。
代表作品
诗人关系
艺术传承
宋代院体画家
艺术渊源，继承工笔写实传统
同时代画家
清代江南画坛同仁
艺术交流，共同推动花鸟画发展