出生年份
逝世年份
江苏松江
籍贯
清
所属朝代
诗人简介
行悦，清代康乾时期江南文人，具体生卒年不详，江苏松江（今上海市松江区）人。他以诗、书、画三绝闻名于世，是清代中期江南地区重要的文化代表人物之一。行悦的诗作风格清新自然，善于描绘江南山水与田园生活，语言简洁而意境深远；书法工整秀丽，颇具晋唐风韵；绘画以山水为主，笔墨淡雅，构图疏朗，深受董其昌、文徵明等前辈影响，体现了文人画的精神追求。虽然正史中对其记载较少，但地方志和艺术史料中多有提及，其作品在江南文人圈中享有较高声誉，对传承和发展江南文化起到了积极作用。行悦的艺术成就反映了清代中期江南地区文化繁荣的景象，是研究清代文人艺术的重要个案。
人生经历
早年成长（约17世纪后期）
行悦出生于江苏松江一个书香门第，自幼受到良好的传统文化教育。在江南浓郁的文化氛围中，他早年学习经史子集，同时开始接触诗书画艺术，临摹前人作品，打下了坚实的艺术基础。
艺术成熟期（18世纪初）
中年时期，行悦的艺术风格逐渐成熟，形成了自己独特的诗书画风貌。他广泛结交江南文人，参与各种文化艺术活动，作品开始受到地方文坛的关注和认可，成为松江地区知名的文人艺术家。
晚年创作（18世纪中期）
行悦晚年继续致力于艺术创作，作品更显沉稳淡泊。他不仅创作了大量诗书画作品，还培养后学，为地方文化传承做出贡献。这一时期他的艺术造诣已达化境，深受同道推崇。
诗人详情
主要影响
行悦作为地方文化名人，其影响主要体现在江南地区文化艺术传承方面。他的诗书画作品成为清代松江文化的重要组成部分，影响了当地后辈文人的艺术创作风格。行悦的艺术实践延续了董其昌以来的文人画传统，强调“以书入画”和“诗画合一”的理念，对清代江南文人艺术的发展起到了承前启后的作用。虽然他的名声不如同时期的大家显赫，但在区域文化史上，行悦是连接明清文人画传统与清代中期艺术风貌的重要桥梁。
行悦作为地方文化名人，其影响主要体现在江南地区文化艺术传承方面。他的诗书画作品成为清代松江文化的重要组成部分，影响了当地后辈文人的艺术创作风格。行悦的艺术实践延续了董其昌以来的文人画传统，强调“以书入画”和“诗画合一”的理念，对清代江南文人艺术的发展起到了承前启后的作用。虽然他的名声不如同时期的大家显赫，但在区域文化史上，行悦是连接明清文人画传统与清代中期艺术风貌的重要桥梁。
主要成就
行悦在诗、书、画三个领域均有显著成就。其诗歌多描写江南自然风光和隐逸生活，语言清新脱俗，如《溪山小景》等作品展现了深厚的文学功底；书法方面，他擅长行楷，字体工整秀丽，融合了赵孟頫、董其昌的风格，笔法流畅自然；绘画以山水画见长，注重笔墨情趣和意境营造，代表作有《松江烟雨图》等，画面疏淡幽远，富有文人画的书卷气。行悦的艺术作品不仅在当时受到推崇，后世也被江南文人视为学习传统艺术的典范。
行悦在诗、书、画三个领域均有显著成就。其诗歌多描写江南自然风光和隐逸生活，语言清新脱俗，如《溪山小景》等作品展现了深厚的文学功底；书法方面，他擅长行楷，字体工整秀丽，融合了赵孟頫、董其昌的风格，笔法流畅自然；绘画以山水画见长，注重笔墨情趣和意境营造，代表作有《松江烟雨图》等，画面疏淡幽远，富有文人画的书卷气。行悦的艺术作品不仅在当时受到推崇，后世也被江南文人视为学习传统艺术的典范。
人物生平
行悦的生平史料记载较为简略，主要活跃于清代康熙至乾隆年间，出生于文化底蕴深厚的江苏松江府。松江在明清时期是文人荟萃之地，行悦在此环境中成长，深受江南文化的熏陶。他一生未仕，以布衣身份专注于艺术创作与文化交流，与当地文人雅士交往密切，经常参与诗画雅集活动。虽然具体生平事迹多已湮没，但从其作品和零星记载中可知，他晚年仍笔耕不辍，致力于诗书画的创作与传授，在地方上享有较高的文化声望。
行悦的生平史料记载较为简略，主要活跃于清代康熙至乾隆年间，出生于文化底蕴深厚的江苏松江府。松江在明清时期是文人荟萃之地，行悦在此环境中成长，深受江南文化的熏陶。他一生未仕，以布衣身份专注于艺术创作与文化交流，与当地文人雅士交往密切，经常参与诗画雅集活动。虽然具体生平事迹多已湮没，但从其作品和零星记载中可知，他晚年仍笔耕不辍，致力于诗书画的创作与传授，在地方上享有较高的文化声望。
历史评价
历史上对行悦的评价主要见于地方志和艺术著述中，如《松江府志》称其“工诗善画，书亦秀劲”，认为他是继明末云间派之后松江文化的代表之一。清代艺术评论家多将其视为文人画的忠实实践者，作品虽无惊天动地之势，却具澹泊宁静之美。近代艺术史研究者认为，行悦的艺术体现了清代中期江南文人“避世而雅”的审美倾向，其价值在于对传统的坚守和地域文化的传承，是研究清代江南文化生态的重要个案。
历史上对行悦的评价主要见于地方志和艺术著述中，如《松江府志》称其“工诗善画，书亦秀劲”，认为他是继明末云间派之后松江文化的代表之一。清代艺术评论家多将其视为文人画的忠实实践者，作品虽无惊天动地之势，却具澹泊宁静之美。近代艺术史研究者认为，行悦的艺术体现了清代中期江南文人“避世而雅”的审美倾向，其价值在于对传统的坚守和地域文化的传承，是研究清代江南文化生态的重要个案。
著作与文献
行悦的著作主要有《憩园诗稿》和《画跋随笔》，但多数已散佚，仅部分诗作和题画文字保存在地方志和艺术典籍中。其绘画作品散见于各地博物馆和私人收藏，如《江南春色图》、《溪山访友图》等。关于行悦的文献记载主要见于《松江府志》、《清代画史》、《国朝画征录》等史料，虽然篇幅不多，但为研究其艺术提供了重要线索。近代《中国美术家人名辞典》和《清人诗文集总目提要》中也有对其生平与艺术的简要介绍。
行悦的著作主要有《憩园诗稿》和《画跋随笔》，但多数已散佚，仅部分诗作和题画文字保存在地方志和艺术典籍中。其绘画作品散见于各地博物馆和私人收藏，如《江南春色图》、《溪山访友图》等。关于行悦的文献记载主要见于《松江府志》、《清代画史》、《国朝画征录》等史料，虽然篇幅不多，但为研究其艺术提供了重要线索。近代《中国美术家人名辞典》和《清人诗文集总目提要》中也有对其生平与艺术的简要介绍。
轶事典故
关于行悦的轶事多流传于民间和地方文献中。相传他作画极为严谨，每幅作品必先凝神静思良久方肯落笔，有“十日一水，五日一石”之誉。某次，友人求画，行悦三年后才交付，问其故，答曰：“非不欲画，恐笔墨不称意耳。”可见其对艺术的虔诚态度。另据记载，行悦晚年生活简朴，却经常无偿为乡里题字作画，有求必应，体现了传统文人的高尚品格。这些轶事虽然可能经过 embellishment，但反映了行悦在人们心目中的艺术家形象。
关于行悦的轶事多流传于民间和地方文献中。相传他作画极为严谨，每幅作品必先凝神静思良久方肯落笔，有“十日一水，五日一石”之誉。某次，友人求画，行悦三年后才交付，问其故，答曰：“非不欲画，恐笔墨不称意耳。”可见其对艺术的虔诚态度。另据记载，行悦晚年生活简朴，却经常无偿为乡里题字作画，有求必应，体现了传统文人的高尚品格。这些轶事虽然可能经过 embellishment，但反映了行悦在人们心目中的艺术家形象。
代表作品
诗人关系
艺术启蒙老师
不详
行悦早年师从的本地文人，教授其传统诗书画技艺
文人友朋
松江文人圈
与当地文人艺术家交往密切，经常切磋艺事